- 〈최초의 아르바이트〉 131×117cm, 수묵 채색, 2002
수묵화가 김호석(金鎬·62)의 그림은, 지저귀는 새를 보는 것 같다. 그림이 먼저 종알종알 말을 건다. 그림을 보는 사람은 그림에 답하고 싶다는 충동에 휩싸인다.
김 화백의 그림 속 세상은 겉치레가 없다. 평범하나 아름답고 강렬하다. 잔향이 오래간다. 오죽했으면 평생 봉쇄수도원에서 살던 트라피스트 수녀원의 장 요세파 수녀가 그의 수묵화를 보고, 세상 밖으로 나가 산문집을 펴냈을까.
김 화백을 지난 6월 5일 서울 인사동에서 만나 그림 이야기를 나눌 수 있었다. 평생 그가 그린 그림을 풍성하게 맛보았다. 배가 불러 나른한 환상에 젖었다.
김 화백은 1979년 중앙미술대전 장려상으로 화단에 데뷔했다. 화업(畵業) 40년을 채웠으니 그림이 익을 대로 익었다. 그러나 어찌 된 영문인지 그림 속에 거만함을 찾을 수 없다. 목에 핏대를 세워 관객에게 강요하지도 않는다. 그저 ‘그답게’ 그릴 뿐이다. 겸손되이 여전히 도전하며 새로움을 찾고 있다.
그림 〈어휴 이뻐〉와 〈분노를 삭이며〉에 왠지 눈길이 간다. 아이를 비비는 엄마의 모습, 물끄러미 쳐다보는 ‘늙은 노동자’의 모습은 전혀 다른 세상에 대한 응시를 담고 있다. 그런데 그 응시마저 닮아 있다. 분노하는 마음의 바탕엔 사랑이 담겨 있으니까….
그림 〈어때 시원하지〉 〈느낌〉 〈포로〉 〈최초의 아르바이트〉 등은 소박한 일상을 포착한 작품이다. 사소한 순간을 현미경처럼 들여다본다. 미소가 절로 난다. 잔향이 오래간다. 소박하지만 어느 절정(絶頂)의 순간 못지않다.
김 화백은 자화상을 2018년 처음 그렸다고 한다. 60세가 넘어 처음 그린 자신의 초상화는 어떤 느낌일까. 그림 속 김호석, 그 사람 하나만 보인다. 왠지 생의 굽이가 보인다. 그의 눈빛이 꿈틀댄다.⊙
김 화백의 그림 속 세상은 겉치레가 없다. 평범하나 아름답고 강렬하다. 잔향이 오래간다. 오죽했으면 평생 봉쇄수도원에서 살던 트라피스트 수녀원의 장 요세파 수녀가 그의 수묵화를 보고, 세상 밖으로 나가 산문집을 펴냈을까.
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| 〈어휴 이뻐〉 94.5×56cm, 수묵, 1995 |
김 화백은 1979년 중앙미술대전 장려상으로 화단에 데뷔했다. 화업(畵業) 40년을 채웠으니 그림이 익을 대로 익었다. 그러나 어찌 된 영문인지 그림 속에 거만함을 찾을 수 없다. 목에 핏대를 세워 관객에게 강요하지도 않는다. 그저 ‘그답게’ 그릴 뿐이다. 겸손되이 여전히 도전하며 새로움을 찾고 있다.
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| 〈함께 가는 길〉 185×238cm, 수묵 채색, 1998~1999 |
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| 〈통일을 꿈꾸다〉 60×100cm, 수묵 채색, 2000 |
김 화백은 자화상을 2018년 처음 그렸다고 한다. 60세가 넘어 처음 그린 자신의 초상화는 어떤 느낌일까. 그림 속 김호석, 그 사람 하나만 보인다. 왠지 생의 굽이가 보인다. 그의 눈빛이 꿈틀댄다.⊙
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| 〈어때 시원하지〉 108×95cm, 수묵 채색, 1993 |
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| 〈포로〉 139×152cm, 수묵 채색, 2002 |
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| 〈자화상〉 127×113cm, 수묵 채색, 2018 |
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| 〈분노를 삭이며〉 146×104cm, 수묵 채색, 1992 |
